Dood en leven was een thema in Bogota.
Ahhhhhh Bogota Colombia. Mijn tijd is hier eindigde, maar de herinneringen schenken aan inspiratie en nieuwe ideeën. Het Internationaal festival featured personen uit Duitsland, Argentinië, Colombia en Canada.
Een van mijn dierbaarste herinneringen was de show op vrijdagavond.
Als u nog nooit gehoord, een publiek echt verbonden in verschillende staten van emotionele reactie dan heb je niet echt het gevoel de macht die improvisatie is. Er waren gekreun van verdriet, kreten van woede, oceanen van gelach en andere gevarieerde zakken van emoties voor de show. Het is alles wat een improvisatie groep zou hopen.
Het publiek verliet met een grote glimlach en een warme gloed. Veel leden van het publiek bleef achter om de cast te ontmoeten en uit te hangen met elkaar aan de voorzijde ingang van het theater. Het creëren van de omgeving waar mensen niet willen verlaten betekent dat ze waarschijnlijk terug.
Op het podium een improvisator komt met een idee. IT is een geweldig idee! Maar ... het verhaal op het podium verandert en niet meer past bij het verhaal in de improvisatoren geest. De hebzuchtige improvisator houdt vast aan zijn persoonlijke visie en de scène sterft. De slimme improvisator doodt zijn idee om ruimte te maken voor de geboorte van het nieuwe verhaal.
Een van de leuke elementen in de show was een evenwichtige strijd om de integriteit van de scène ten opzichte van het speelse karakter van de improvisatoren. Het is spannend wanneer er gevaar dat de hele trein zou kunnen gaan uit de sporen en over de rand van chaos, maar het is teruggetrokken net op tijd.
Het geïmproviseerde spel, waar een man gevechten de dood en uiteindelijk omarmt het na een lange strijd was het publiek emotioneel betrokken zijn op vele niveaus. Even bezig was het gebrabbel te spelen in het Japans gebrabbel van een man op zoek naar de betekenis van het leven en vinden het in de liefde alleen maar te verliezen en weer in de dood te vinden.
Het publiek kreeg de keuze om het beëindigen van een van de twee toneelstukken zie boven. Ze zouden niet alow die keuze te bestaan. Ze schreeuwden totdat ze zag beide.
Tijdens een van de workshops, een van de studenten kwam tot een begrip dat Improvisatie meer kan zijn dan grappen en goedkoop lacht. Hij vroeg hoe ze konden weer trainen hun publiek om de waarde van een complete maaltijd van de improvisatie, waar ze waren gewend geraakt aan 's avonds van alleen snoep te zien.
Ik stelde ze moeten niet bang zijn om hun publiek te doden.
Door te werken aan wat er zou inspireren zich om te groeien, kunnen ze verliezen een aantal leden van het publiek, maar zou uiteindelijk winnen een menigte die terug zou meer gezonde week komen na week na week voor iets dat ze gevoed op vele niveaus in plaats van iets dat werd voorspelbaar.
De Theatersport wedstrijd op donderdag was een grote leerervaring voor het publiek en de cast. De show langzaam en in een perfecte boog gebouwd die laat zien zou moeten hebben. Het publiek ging van passieve theater watchers, aan mensen die schreeuwde bij rechters en juichten voor hun favoriete artiesten.
Het zien van mensen die nog nooit hebben uitgevoerd voordat moedig risico op het podium staat, de geboorte van wat er hoopvol zijn lange leven van fase improvisatie was een genoegen.
In de nota sessie na de show was er enige commentaar van mensen die gevoel dat ze niet genoeg tijd krijgen op het podium. In de discussie die volgde ik hoop dat er een besef dat de show was voor het publiek. Waar de kunstenaars kunnen hun ego en angst om het publiek te verbeteren doden, dan is de improvisatoren zal zijn gegroeid tot een sterkere staat.
Iedereen die betrokken is bij Lagata de internationale Impro Festival een gevoel van verlies aan het einde op hetzelfde moment voelden ze zich begiftigd met de tools van nieuwe inspiratie voor nieuwe en even inspirerend werk te creëren.
Nu is het gedaan. Wat komt er nu?
Voor mij ... Peru.
