Döden och livet var ett tema i Bogota.
Ahhhhhh Bogota Colombia. Min tid är slut här men minnena föder inspiration och nya idéer. Den internationella festivalen presenterade individer från Tyskland, Argentina, Colombia och Kanada.
En av mina käraste minnen var showen på fredag kväll.
Om du aldrig har hört en publik verkligen ansluten i varierande tillstånd av känslomässig reaktion då du har inte riktigt känt kraften att improvisationen har. Det fanns suckar av sorg, skriker av ilska, oceaner av skratt och andra varierande fickor av känslor för showen. Det är allt en improvisation grupp skulle hoppas på.
Publiken vänster med stora leenden och en varm glöd. Många i publiken stannade kvar för att möta den gjutna och umgås med varandra på framsidan ingången till teatern. Skapa miljö där människor inte vill lämna betyder att de sannolikt kommer att återvända.
På scenen en Improvisatorn kommer upp med en idé. DET är en bra idé! Men ... berättelsen på scenen förändras och inte längre passar ihop med berättelsen i improvisatörer åtanke. Den giriga improvisatör håller fast vid sin personliga vision och scenen dör. Den smarta improvisatör dödar hans idé att göra plats för födelsen av den nya berättelsen.
En av de trevliga inslagen i showen var balanserat kampen för integritet scenen kontra lekfulla natur improvisatörer. Det är spännande när det finns fara för att hela tåget skulle gå från spår och över kanten på kaos, men den dras tillbaka precis i tid.
Den improviserade spela där en man strider döden och slutligen omfamnar det efter en lång kamp fick publiken känslomässigt engagerad på många plan. Lika engagerande var den rotvälska spela på japanska rappakalja av en man leta efter meningen med livet och finna den i kärleken bara för att förlora det och hitta den igen i döden.
Publiken fick välja att se slutet av bara en av de två pjäser ovan. De skulle inte alow det valet att existera. De skrek tills de såg båda.
Under en av verkstäderna kom en av studenterna till en förståelse för att Improvisation kan vara mer än gags och billiga skratt. Han frågade hur de skulle kunna omskola sin publik att se värdet av en komplett måltid av improvisation där de hade vant sig kvällen bara godis.
Jag föreslog att de inte ska vara rädd för att döda sin publik.
Genom att arbeta mot det som skulle inspirera sig själva att växa, kan de förlora några publiken, men skulle så småningom få en publik som skulle komma tillbaka mer hälsosam vecka efter vecka efter vecka för något som matade dem på många plan snarare än något som blev förutsägbart.
Den Theatresports match på torsdagen var en stor erfarenhet för publiken och rösterna. Showen byggde långsamt och i en perfekt båge som visar bör ha. Publiken gick från passiva teater watchers, till folk som skrek på domare och hejade på sin favorit artister.
Att se människor som aldrig utförs före tappert riskerar stå på scenen, att föda vad som kommer hopefull vara långa liv skede improvisation var ett nöje.
I noten session efter showen fanns några kommentarer från människor som känner att de inte fick tillräckligt med tid på scenen. I diskussionen som följde jag hoppas att det fanns en insikt om att showen var för publiken. Om artisterna kan döda deras ego och fruktan för att öka publiken erfarenhet, då improvisatörer kommer att ha vuxit till en starkare stat.
Alla inblandade i Lagata internationella Impro festival kände en känsla av förlust i slutet på samma gång de kände begåvad med verktyg av ny inspiration för att skapa nya och lika inspirerande arbete.
Nu är det gjort. Vad kommer härnäst?
För mig ... Peru.
